Ce au în comun designul high-end și industria românească de mobilier și amenajări interioare? Răspunsul devine previzibil pentru oricine a urmărit evoluția designului românesc de obiect și, în special, de mobilier. Este vorba despre piese high-end unice, originale, unde materialele și formele se completează reciproc, ducând obiectele în zona designului exclusivist și a proiectelor de amenajare de lux. Iată câteva exemple care confirmă acest status. Inspirația locală transpusă în elemente decorative valoroase O idee preconcepută potrivit căreia mobila românească nu se ridică la nivelul celei din străinătate circulă local încă, din păcate. Alta ar fi că nu se mai produce mobilier de calitate și că mai bine ne orientăm spre exterior. Sunt două idei total greșite: aproape 80% din producția națională de mobilier este exportată, atât sub branduri proprii, cât pentru unele străine. Prezența românească la marile evenimente internaționale de profil a devenit constantă, inclusiv într-o perioadă dificilă din punct de vedere economic. Producători români din designul interior s-au impus pe piața externă, unii lansând branduri destinate pieței high-end și colecții incluse deja în proiecte externe importante. Designul românesc poate fi și de nivel high-end, iar exemplele de mai jos o confirmă. Pentru foarte mulți dintre producătorii români din industria designului, cultura și arta populară funcționează ca sursă de inspirație. Motivele populare, tehnicile artizanale și colaborarea chiar și meșteri locali aduce orifinalitate creațiilor, le individualizează în lumea luxului și perpetuează meșteșuguri, așa cum și alți designeri internaționali au ales să facă. Biroul Boomerang de la Mozea Boomerang este un birou din lemn masiv cu design minimalist, creat în anul 2023 de designerul Ela Șimon pentru Mozea. Creat numai la cerere, din lemn de stejar, frasin ori nuc, desfășoară o siluetă curată, contemporană. Completat cu o unitate de depozitare sau liber, se distinge prin simplitatea formelor, dublată de materialitate – lemnul masiv cu suprafață perfect finisată și protejată printr-un strat poliretanic și ulei cerat. Foto: Mozea Dimensiunile fac parte din aspectul funcțional – 180 cm x 70 cm – și sunt perfect proporționate. Nu este nici prea lung, nici prea îngust, gândit pentru un spațiu high-end, fie el birou, zonă creativă ori spațiu rezidențial. Lămpile Full Moon de Cristina Golban Lămpile de podea create de designerul Cristina Golban au fost expuse la Bife SIM 2026, în pavilionul partenerului VLADILA, unde s-au aflat printre cele mai instagramabile elemente, datorită formelor sculpturale și dimensiunilor ce depășesc ușor statura unui om. Sunt construite manual din ipsos compozit, în trei dimensiuni, cea mai mare având aproape doi metri, iar cea mai mică aproape un metru. Foto: Golby Shop Stil Wabi-sabi, finisaj texturat, proporții supradimensionate și forme sculpturale – aceste lămpi sunt elemente de decor înainte de a fi corpuri de iluminat. Ele pot redefini un spațiu, pentru a-l transpune intr-o altă dimensiune, nu doar organică și mai aproape de natural, aproape fantastică, în care utilizatorul nu mai stă în centrul designului, ci este acela care descoperă treptat lumea din jurul lui. Colibri de la VOICU Estetica organică minimalistă se îmbină cu liniile sculpturale în seria Colibri creată de VOICU, brandul de design exclusivist lansat de producătorul român de mobilier Nordarin. Scaunul are o formă fluidă definită de naturalețea, dar și rezistența unei structuri osoase organice, o construcție continuă deși detaliile trădează existența mai multor elemente în cadrul aceleiași piese. Iar liniile ondulate ale dulapului capătă ritm, transformând structura masivă într-un element fluid, unde mișcarea aproape anulează materialitatea. Foto: VOICU Expuse și la Salone del Mobile de la Milano 2026, piesele au atras atenția prin compoziția designului și prin rafinamentul execuției – tonuri naturale de lemn evidențiate de un finisaj fin, unde îmbinările sunt imperceptibile. Canapeaua Public Display of Affection de Biogdan Ciocodeica Piesă de mobilier sculpturală creată de arhitectul și designerul român Bogdan Ciocodeică, canapeaua Public Display of Affection continuă limbajul vizual al prin abordarea mimimalist eclectică, prin geometria formelor fluide, făcând ca un obiect funcțional să devenă o instalație de design. Face parte dintr-o serie limitată și numerotată – NUMBERED EDITION, lansată în 2025. Foto: Bogdan Ciocodeică Structura și tapițeria sunt realizate manual în colaborare cu atelierul specializat Kreatique Studio. Pentru tapițerie, au fost alese materiale exclusiviste precum un mohair superb sau materialul premium Nubuk de la brandul german Zimmer + Rohde, recunoscut pentru calitatea și originalitatea textilelor sale. Comoda Terra de Lavinia Cocieru pentru Studio Szel A fost creată ca parte a unei colecții unice – Life at the Castle, lansată de Studio Szel la BIFE SIM, în septembrie 2026 – și este însoțită în seria Terra și de alte piese de mobilier pentru living și dormitor, urmând același limbaj vizual. Ca și restul seriei Terra, este construită din lemn de stejar, cu un finisaj final care pune în valoare fibra. Însă elementul surpriză este adiția de marmuă – piciorul rotund care iese din logica celorlaltor picioare și care imprimă motivul detaliilor – modul în care sunt frezate fronturile ușilor și alegerea butonilor, tot din marmură și ei. Astfel, liniile organice întâlnesc și îmblânzesc geometria clară a corpului de mobilier, aducând ritm și eleganță. Banca Galand Normande de la VLADILA Acolo unde minimalismul este adesea între primele opțiuni, piesele eclectice precum banca Galand Normande de la VLADILA introduc o altă atmosferă, completând cu un mix de stil, culoare și volum care aduce instinctul sălbatic într-o amenajare de lux. Foto: VLADILA Simplă prin linii, dar sofisticată prin imprimeuri, piesa – parte a colecției Atelier Sauvage – pornește cu un volum minimalist, dar capătă extavaganță prin imprimeul cowhide și prin finețea execuției. Astfel, intră într-o zonă eclectică, permisivă, care face ca o bancă statement să se integreze lejer în stiluri și amenajări diferite, în locații cu scop diferit, dar cu același scop din punct de vedere a designului – acela de a fi memorabil, nu doar de a nu trece neobservat. Luna de Cezar Moldovan, pentru Arbore Arbore – brand lansat de Carel Woodworks și cunoscut pentru piese premium, lucrate manual, cu identitate puternică și execuție impecabilă – a lansat, la Maison&Objet de la Paris, în ianuarie 2026, masa Luna, ca parte a colecției In Situ, semnată de designerul Cezar Moldovan. Foto: Arbore Designul organic al tăbliei și conturul sculptural se asociază aici cu tehnici artizanale: piciorul sculptat manual al mesei vine cu o componentă surprinzătoare, ducând în zona high-end tradiția. Deși lucrează cu lemn masiv și finisaje premium, Arbore introduce aici și execuția artizanală și o integrează extraordinar, transformând-o în detaliu care personalizează piesă și îi imprimă caracterul unic. Designul românesc are suficiente resurse pentru a fi prima opțiune în proiectele locale de amenajare. Fie că este vorba despre piese create de designeri consacrați, de tineri la început de drum ori de artizani locali, creațiile românești merită tratate cu atenție și cu interes, pe toate palierele de preț și de public. CITEȘTE ȘI: Inspirat din România: 5 exemple în care tradiții românești au dus la design premium Fabricat în România: masă din lemn de 3.000 de ani, expusă la ICFF 2025, la New York Producători români de mobilier și design expun la salonul internațional Feria Hábitat Valencia Fabricat în România, expus la Paris: 20 de producători români și-au prezentat colecțiile la Maison&Objet 2026 Distribuie articolul pe: