Designul circular și sustenabilitatea sunt teme constante în estetica actuală, moduri noi de reconversie a spațiilor și materialelor apărând constant. MVE Collection – un studio francez de design de obiect – transformă cărămizi, aluminiu și alte materiale recuperate de pe șantiere în mobilier de lux sculptural, cele mai recente piese ale lor fiind expuse în cadrul Paris Design Week. Fondat în 2023, de arhitectul Vincent Eschalier și designerul Mattéo Lecuru, MVE Collection și-a bazat conceptul pe dorința de a da o nouă viață materialelor, dar într-un mod care să le facă pe ele vizibile înaintea designului efectiv. Din deșeuri colectate de pe șantierele pariziene, cei doi creează mobilier și deocrațiuni cu o estetică brută, arhitecturală, dar care păstrează amprenta timpului și o plasează într-un context contemporan. Cele mai utilizate materiale sunt cărămizile, dar și resturile de aluminiu sau beton, care devin mese pentru cafea, lămpi sau accesorii, dar și piese pur funcționale precum mânerele pentru mobilă. Mai nou, în baza unei colaborări cu designeri din Australia și Noua Zeelandă, studioul creează și piese din calcar, urmînd principiile aplicate cărămizilor. Cărămizile – prima materie primă și cel mai important material Cărămizile au o vechime care poate fi depistată până în secolele XVI sau XVII, în condițiile în care numeroase zone din capitala Franței sunt încă populate cu clădiri vechi. Sunt refolosite doar cărămizile fără pete de vopsea ori alte substanțe și a căror consistență nu este afectată de trecerea timpului, lucru foarte important pentru menținerea rezistenței lor. Din același motiv, cărămizile nu sunt niciodată tăiate, în procesul de reciclare, fiind doar curățate foarte bine și apoi tratate. După curățare și tratare, cărămizile sunt lipite cu un adeziv foarte puternic, pe bază de rășină, devenind piese de mobilier cu finisaj mat sau lucios ori cu rosturile subliniate prin adiția de aluminiu. Cu un aspect ușor industrial, piesele se integrează ușor în amenajări de lux, unde estetica ușor brutală subliniază, prin contrast, suprafețe rafinate ori piese de artă modernă. Fiecare material salvat își găsește un rost nou Pe lângă cărămizi, studioul francez refolosește aluminiul și betonul, materiale mai noi și ale căror deșeuri se găsesc din belșug pe șantierele de pretutindeni, nu doar din Paris. Spărtura de beton este folosită pentru a construi o variantă actuală de terrazzo, unde micile resturi sunt vizibile într-un material de umplutură care conține și un liant. Acesta este apoi turnat pentru a construi vaze ori alte piese decorative. Cât privește aluminiul, acesta este și el topit și transformat în veioze, piese de mobilier, decorațiuni sau mânere și butoni pentru mobilier. toate păstrează o amprentă brută, ca dovadă a istoriei materialului și a importanței lui, dincolo de forma pe care o capătă prin design. Creațiile studioului francez urmează tendința – devenită nevoie – de a salva materiale vechi și de a reduce amprenta pe care oamenii o lasă asupra mediului înconjurător. Ele arată, totodată, cum funcționalul se îmbracă în estetic și integrează astfel fericit sustenabilitatea în designul interioarelor noastre. CITEȘTE ȘI: Paris Design Week 2026: salonul Maison&Objet și 500 de designeri în 320 de locații Inspirație Art Deco în noua colecție De Gournay, lansată la Paris Deco Off 2026 Fabricat în România, expus la Paris: 20 de producători români și-au prezentat colecțiile la Maison&Objet 2026 Distribuie articolul pe: