Ideea că Trecutul dezvăluie viitorul – motto-ul salonului internațional Maison&Objet de la Paris, din ianuarie – surprinde direcția actuală din designul interior, reflectată în cele cinci zile de eveniment. Linii, forme și culori purtate cu 50 de ani în urmă revin în trend, abordate contemporan și sustenabil. Personalizarea și transformarea casei în colecții de artă și design definesc spațiile actuale, în încercarea de a ne construi propriile lumi, mai sigure și mai confortabile decât realitatea înconjurătoare. Orientarea spre trecut a fost evidentă din momentul anunțării detaliilor privind această ediție a Maison&Objet. Instalația reprezentativă realizată de designerul anului la Maison&Objet 2026, Harry Nuriev, s-a numit TRANSFORMISM și a fost gândită ca manifest privind logica spațiului privit prin prisma trecutului, dar transformat în variante actuale. Urmând motto-ul salonului, designerul a invitat vizitatorii instalației imersive să renunțe la etichetele NOU sau VECHI puse obiectelor și să priveasca ambientul drept o experiență atemporală și foarte personală. Dincolo de mesajul în sine, instalația lui Nuriev a confirmat și revenirea finisajului metalic argintiu în tendințe, anticipând prezența cromatică a acestuia în standurile expozanților. Vechiul care devine nou, în 2026 Un critic al designului actual ar spune că toate lucrurile pe care le-am urât o vreme revin acum în trend: suprafețele lucioase, imprimeurile anilor 70-80 și colțurile rotunjite ale mobilierului de atunci, precum și transparențele la care am renunțat pentru că, la un moment dat, le-am considerat o formă de kitch. Ușor ajustate, ele redevin obiecte de design pe care să le purtăm și care să ne construiască un ambient cu notă nostalgică. Liniile mobilierului actual nu renunță la rotunjimile anului precedent, când organicul caracteriza canapelele, fotoliile și micile obiecte de mobilier. Cu linii ușor mai drepte și colțuri rotunjite, cu aplicații care conferă structură surpafețelor verticale, mobilierul respiră aerul retro al anilor 70 și 80. Ocazional, piesele capătă accente brutaliste, în compoziții care imprimă greutate influențelor retro și temperează avântul flower-power al pieselor în culori suave. Suprafețele lucioase specifice anilor 80 s-au regăsit consistent în colecțiile prezente la Maison&Objet, revenind orientarea spre MDF-ul lăcuit, înlăturată de ceva ani și din motive funcționale. Nu doar mobilierul este lucios, ci și decorațiunile și accesoriile, într-o notă care amintește de vopseaua cameleon foarte utilizată pentru mașini, cu ceva ani în urmă. Acum întâlnim un finisaj caracterizat prin opalescență, iridescență și luciu cameleonic – un alt trend ce indică preferința spre fantastic, spre ireal. Și, dacă tot vorbim despre suprafețe lucioase și reveniri, să menționăm și vedeta finisajelor de la Maison&Objet – metalul argintiu în multele lui forme. Pornind de la instalația lui Henry Nuriev ori standul brandului românesc Arbore by Carel (integral argintiu) și până la piesele independente de mobilier, inoxul revine clar în trend, după ani în care auriul și alama au fost accentele metalice preferate. Catifeaua este din nou în preferințe, într-o formă ridată, ușor șifonată sau cu ape în nuanțe diferite, astfel încât să răspundă nevoilor funcționale. Blana îmbracă orice, în căutarea unui nou status al confortului personal – de la perne și până la mobilier. Iar texturile devin sculpturale, inclusiv când îmbracă pereții, pentru care doar simpla culoare nu mai este de ajuns. Ce este nou, la Maison&Objet 2026 Materialele devin mai funcționale, iar designul nu mai este suficient dacă nu răspunde și unei componente sustenabile. Piatra este în continuare printre preferate, înlocuind alte materiale în fronturile mobilierului, în tăbliile meselor ori în serviciile de veselă. Culorile și tipurile ei variază mai mult: pe lângă marmură și travertin, devin uzuale în designul de interior roci precum onyxul ori agatele, imprimând o nouă abordare în privința designului premium și high-end. Tehnologia influențează evoluția mobilierului și a designului pe ansamblu, astfel că vedem mobilier printat 3D, dar și variante noi de compozit, care permit utilizarea integrală a resturilor de rocă din diferite alte proiecte. Undeva la limita dintre vechi și nou, curentul Carnivalcore sau Fun Hause – cum i se mai spune – caută să aduce amuzament prin introducerea în design a elementelor asociate spectacolului de orice fel, dar mai ales de circ. Dungile, strălucirile exagerate, liniile care imită cupola circului sau reinterpretarea unor piese și personaje de divertisment se înscriu în tendința de evocare a copilăriei și, în general, a unei lumi în care veselia și jocul sunt mai relevante decât în prezent. Culorile în designul anului 2026, la Masion&Objet A trecut vremea neutrelor, chiar dacă Pantone a ales o nuanță de alb drept culoarea anului 2026. Ambientul se colorează, se personalizează prin culori precum verde în multele lui nuanțe, care se alătură curajos unui cărămiziu sau galben, roșul se asociază cu albastru deschis, dar și cu portocaliu, iar tonurile de maro devin mai calde, mai primitoare. Nimic nu mai este interzis în materie de culoare, totul este permis. De fapt, nimic nu este interzis dacă vine din dorința de exprimare a personalității în propriul spațiu de locuit. Pentru că, acum, casele noastre devin expresia spiritului nostru curatorial, prin care căpătăm șansa de a ne construi propria lume, oricât de diferită am vrea să fie de realitatea în care trăim. CITEȘTE ȘI: Fabricat în România, expus la Paris: 20 de producători români prezenți la Maison&Objet 2026 Tendințele 2026 redefinesc designul interior: casele se schimbă așa cum vrem noi Tendințe 2026: inul și albastrul patinat domină piața pieselor artizanale Distribuie articolul pe: